Dieses Heft ist ein Plädoyer für mehr experimentelles Musizieren im Unterricht und in der Ausübung von Musik – für eine mit musikalischen Materialien, Gestaltungsideen und den betreffenden Instrumenten ergebnisoffen experimentierende Musikpraxis, bei der die Darsteller zu Mitkomponierenden werden.
Die Vielseitigkeit der Gitarre ist unglaublich: transparent und klar, zärtlich und melancholisch, elegant, erotisch, wild, filigran und zerbrechlich, aggressiv und scharf gewürzt… Ein Chamäleon, eine Verwandlungskünstlerin – aber mit starkem Charakter! Es verwundert nicht, dass junge Menschen sich zur Gitarre so stark hingezogen fühlen.
Wie verhalten sich Musik und Sprache zueinander? Diese Frage beschäftigt die Musikwissenschaft und diverse andere Disziplinen seit Langem. Auch musikpädagogisch ist das Verhältnis wichtig. Denn Musikunterricht kommt nicht aus ohne Sprache und Sprechen.
Das Traumhafte am Musikerberuf ist nicht so sehr der in mancher Hinsicht fragwürdige Karriereerfolg, sondern die Chance, seine Arbeit auf der Basis einer immer lebendig gehaltenen Leidenschaft für die Musik zu tun und diese Liebe auf andere zu übertragen – mit einer Vielfalt von Gestaltungsmöglichkeiten.
Aus unterschiedlichen Perspektiven betrachtet sehen gleiche Dinge oft sehr anders aus. Schon leichte Standortwechsel verändern die Wahrnehmung. Das aktuelle Heft soll ermutigen, die oft vernachlässigten Perspektiven von Schülerinnen und Schülern ins Spiel zu bringen.
Was würde es für unser Musikleben bedeuten, wenn wir auf Fähigkeiten, die für Musikerinnen und Musiker des 18. Jahrhunderts noch selbstverständlich waren, zurückkämen und in der Ausbildung wieder größeren Wert legten? Oder ist die Trennung von Improvisation, Komposition und Interpretation als grundverschiedene Formen musikalischen Handelns unumkehrbar?
Wer einen Film und dessen Musik besonders liebt, für den blüht das Filmgeschehen allein beim Vorstellen, Hören und besonders beim Spielen der betreffenden Filmmusik auf. Kein Wunder, dass Arrangements von Filmmusiken besonders gern gespielt werden, und zwar von Menschen aller Lebensalter. Musikunterricht muss diesen Bedürfnissen Raum geben und ihnen durch didaktische Vielfalt Entwicklungsmöglichkeiten bieten. Dazu Read more about Filmmusik[…]
Wie kann man als junger Streicher hineinwachsen in die Welt der Alten Musik? Reinhard Goebel, Pionier der historisch informierten Aufführungspraxis, gibt sich in seiner Polemik wider das “Spezialistentum” äußerst streitbar. Auch im Jazz haben Streicher keinen leichten Stand. Benjamin von Gutzeit, Bratschist im Turtle Island Quartet New York, macht Mut, neue Wege zu gehen. Außerdem Read more about Streicher[…]
Wer das Eins-Sein und die Verschmelzung mit der Musik und dem Musizieren selbst erfahren hat, wird vielleicht auch immunisiert gegen äußerliche Sexualisierungen in den Medien oder auf der Bühne. Erotische Erfahrungen in diesem Sinne sind wertvoll und kostbar. Sie sollten pädagogisch gefördert werden.
Die pädagogische Verwendung des Begriffs “Leistung” ist häufig entweder emphatisch bejahend oder deutlich kritisch geprägt. Wie positionieren sich Musiklehrkräfte zu diesen polaren Auffassungen? Wir sprechen häufig über jene Faktoren, die von außen kommen und nur in geringem Maß von uns beeinflusst werden können (Schule, Elternhaus, Medien…). Aber sind wir uns auch der Chancen und Risiken Read more about Leistung[…]
