Simply Blues Guitar

Obwohl der Blues bei jungen GitarristInnen nicht mehr denselben Stellenwert genießt wie in den 1960er und 1970er Jahren, sind seine typischen Solofiguren und harmonischen Strukturen immer noch bestens geeignet, um grundlegende Gitarrentechniken und Songabläufe zu lernen. Achim Göres erklärt anhand von 12 bekannten Bluessongs die wichtigsten Bausteine dieser Musik.
Positiv zu bewerten ist die Songauswahl. Alle zwölf Stücke sind Klassiker des Genres, die man auf Sessions und in Bluescover-Bands immer wieder spielt. Mit dem Lernen von Songs wie Sweet Home Chicago, Pride & Joy und The Thrill Is Gone verbessert man nicht nur seine Gitarrentechnik, sondern erarbeitet sich gleichzeitig ein Repertoire, das man im gitarristischen Alltag ein Leben lang einsetzen kann.
Statt komplette Transkriptionen von den Studioaufnahmen zu liefern, unterteilt Göres die Parts der Songs in leicht verständliche kurze Abschnitte. So zeigt er z. B. einzeln die Riffs der Rhythmusgitarre, bevor er sie in einem kompletten Bluesschema zusammensetzt. So versteht man, was hinter den einzelnen Songteilen steckt, statt sie nur getreu der Notation oder Tabulatur nachzuspielen. Hat man die Grundidee des jeweiligen Bluessongs verstanden, kommen Intros, Turn­arounds und Soloausschnitte dazu, um die Basisversion dem Original anzunähern.
Göres erklärt immer wieder, welche musikalische Idee oder Technik den jeweiligen Licks zugrunde liegt. Nach und nach lernen die SchülerInnen so Bendings, Double Stops, Triolen und Slidegitarre kennen. Auf der beiliegenden MP3-CD spielt Göres alle Songteile einzeln in zwei Tempi vor. Anschließend gibt es den kompletten Song in zwei Versionen: mit allen Parts und Gesang zum Mitspielen und als Track ohne Gitarre. So kann man mit zwei Gitarren zum Playback spielen und schon in einer realistischen Bluesband-Situation Musik machen.
Göres setzt, was den Gitarrenton und die Arrangements angeht, nicht auf absolute Authentizität, sondern spielt vereinfachte Versionen der bekannten Klassiker mit einem eher modernen Blueston. Das dürfte den Bluesfreak, der die Originale exakt nachspielen möchte, etwas enttäuschen, ist aber für die meisten Unterrichtssituationen ein äußerst vernünftiger Ansatz. Blues ist keine ausnotierte Musik, die immer gleich reproduziert wird, sondern lebt von der ständigen Variation und Umspielung relativ simpler Riffs und Songteile. Hat man das ganze Buch durchgearbeitet, beherrscht man nicht nur diverse Bluesklassiker, sondern dürfte auch ein Verständnis dafür entwickelt haben, wie man das zwölftaktige Bluesschema kreativ variieren kann. Simply Blues Guitar ist ein konzeptionell gut durchdachtes Werk, das man mit oder ohne Lehrkraft einsetzen kann.
Martin Schmidt